中华古诗文为话题的作文篇1
中华古诗之我心中的李白印象中，李白是一个有些孩子气的人，很感性，很率真，也很随意。
快乐了就大声呼喊：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，很是洒脱无羁，甚至有些自视清高，“大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人”，好一个寻常人，遇到不如意甩手就走，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”1300年前的李白就是这么一个豪放、刚烈、自由、充满了真性情的人，读他的诗，酣畅淋漓，超然于世，真有一种“虽不能至，而心向往之”的感觉！才华横溢的李白，出生在一个富裕的家庭，良好的家庭条件和开放的盛唐，使他萌发了想游历名山大川、走边天下的心愿，于是他不为声名所累，浪迹天涯，吟诗作赋，行的惊天动地，写的名震山川，千古流芳。
李白衣袂飘飘，执酒临风。他呼吸着青山绿水的芬芳，亲吻着广阔无垠的大地，感受着超然物外的恬静，他的选择是对的，因为只有自由的天地能容下这位不受束缚、身有傲骨的旷世奇人。
酒是李白的最爱。他始终沉浸在酒中、梦中，当酒麻痹了他的精神、情至渐浓时，他的梦也就开始了，“李白斗酒诗百篇”，酒已经全部融入了李白的生命里，也融进了他的诗词歌赋里。
在他写的一千五百多首诗文中，提到“酒”的就多达一百七十多首，可谓是酒气熏天，醇香四溢，酒和文字成为“诗仙”寻常生活的重要组成部分。于是，我们就读到了“会须一饮三百杯”的冲天豪情，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”的寂寞无奈，就有了“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”的潇洒豁达和“日暮醉酒归，白马骄且弛”的痛快淋漓，还有“对酒两不饮，停觞泪盈中”的黯淡伤别，以及“举杯邀明月，对影成三人”的凄凉悲境……。
酒成就了诗仙，酒成就了李白伟大诗人之名！他游山侃水，居无定所。李白一生大部分时间在路上，有时走的很累，“蜀道难，难于上青天”，有时走的很畅快，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”；有时朋友急着赶来送他：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”，有时他很动容的、伤感的送朋友“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，他和游子相互勉励：“浮云游子意，落日故人情”。
他把本该属于对世间的爱分给村庄和山峦，湖泊和峡谷，分给童子（呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣）、乞丐甚至山中的鹿、嘶鸣的的马、飞翔的鸟儿与蝴蝶：“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，“雁行愁心去，山衔好月来”，“挥手自兹去，萧萧班马鸣”，“八月蝴蝶黄，双飞西园草”，“且放白鹿青崖涧，须行即骑访名山”。他在浪迹天涯的游历中，并不急于找寻目的地，而是仅仅为享受大自然的抚慰、精神的充分自由，从而感悟人生永远在途中。
他寄情山水，出口成章。李白纵情山水，游山访仙，一出口就有气吞山河之气概，“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济”，“天姥连天向天横，势拔五月掩赤诚”。
记得余光中先生有诗评“绣口一吐就是半个盛唐”（《忆李白》）。李白一生只写过两阕词其成就之高却无人能及，“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，寥寥数字，说尽凄凉。“相看两不厌，唯有敬亭山”，山静的迷人，任凭风起云涌，诗人眼里只有山，两眼相对，不离不弃。
李白才华横溢，堪称天下奇才，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”。
他洒脱不羁，愿作世间浪子，“我歌月徘徊，我舞影零乱”；他嗜酒成性，常为酒中醉鬼，“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”；他天真浪漫，别号“盛唐诗仙”，“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”；他清高叛逆，傲视世俗庸人，“黄金白壁买歌舞，一醉累月轻王侯”。我记得有人问余秋雨先生，他的偶像是谁？余先生回答说，李白是其中之一，理由是：李白开拓了中华文化自由放达的生命力。
如果让我用一个词来形容李白的诗风，那就只有一个词：豪放！我心中的李白是“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”的豪壮，是“天生我才必有用，千金散尽还复来”的豁达，是“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的奇峻，是“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”的痴狂。令我们感叹和庆幸的是，我们的国家、我们的历史、我们的文化，有这样一些自视清高、豪放自由的奇人怪才，给我们留下了丰富多彩、经典绝伦的传世佳作，让我们的国家成为文明古国，民族成为优秀民族。
没有李白，就无法发泄“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的愁绪，没有李白，就无法惊叹“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的奇伟，没有李白，就无法拥有“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的雄心壮志。李白用他的一生来诠释浪漫，用他所有的诗文来蔑视权贵，用他所有的激情来填补中华文化长卷上的一抹光彩。
传承诗词文化800字作文篇2
中华上下五千年，悠悠的历史长河中，文化发展起到了不可估量的作用。
唐诗、宋词、元曲……古诗词是文化的精髓，多少年，多少人为其倾倒。李白的浪漫、苏轼和辛弃疾的豪放、李清照的婉约、马致远的思乡情怀……多少诗人，多少词人，多少作曲家，闻名或隐逸，富足或落魄，都为古诗词的发展画上不可磨灭的一笔。
对古诗词的学习与理解，让我沉醉其中。古诗词中的一些词句，可以让人明白作者所想要表达的感情。
不少的送别词仍让人记亿犹新，王勃的一句“海内存知己，天涯若比邻”，写出真心朋友的真正定义，真正的朋友即使分隔两地友情也不会改变，描写了朋友间的深厚情谊也让人看清世上酒肉之交，小人之交的丑恶。还有那句“劝君更进一杯酒，西出阳关无古人”，又描写了为友人饯行时因即将分别心情不快而与友人畅饮，隐含着朋友离别的思念与无奈。
同送别诗一般，诗人也喜欢以乡愁为主题。李白的《静夜思》即写了景又写了思，表现了游子的思乡之情。
老树上缠着枯萎的藤蔓，黄沙漫天的小小古道，一个漂泊在外的游子牵着一匹瘦弱的老马行走着。马致远的《天净沙•秋思》中的“夕阳西下，断肠人在天涯”一句，写尽了在外漂泊的人辛酸与无奈和浓浓的乡愁，让人不由得融进诗中那个荒凉萧瑟，令人心中觉得凄凉的场景，在外游子，哪有不思乡者？思乡的诗词，随口都可以吟诵出来。
还有亲情和团圆。苏轼的《水调歌头•明月几时有》是我最熟知的诗词。
这首词传诵至今，中秋佳节，无法归家与亲人团聚的人都会想起它，可见它流传之广。送别、思乡、团圆，围绕这它们的古诗词都带着那么一丝淡淡忧愁，却又包含着对未来的希望。
江山美景几多爱，在景色的描写上，也可以在诗词中找到不少。李清照《如梦令》中的“绿肥红瘦”用一个“肥”字突出了绿叶的饱满，开创了诗词中的先河。
烟雨迷蒙的江南，楼台、行人都在雨幕之中被模糊了，《江南春》一句“多少楼台烟雨中”令人身临其境。泰山的高大雄伟，险峻绮丽，在杜甫表达自己志向的同时被展现出来。
江山美景、在古人笔下是如此多娇！古诗词中也有许多启示人的句子。“海日生残夜，江春入旧年”和“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，告诉我们新旧总会交替，新事物总将取代旧事物，一昧守旧，是无法得到成功。
这些句子被传为千古名句，其中的意义需要像品茶般细细品味。世上优秀的古诗词灿若繁星，星罗棋布，让我们追寻古人的足迹，体会古诗词的魅力。
8.古诗词的魅力作文篇3
中国五千年悠久文化，产生了许多的文字与文体，其中最有特色的，高度凝炼的便是诗歌，一首诗，就是一篇文章，甚至一本书，古诗散发出一种难以抗拒的魅力。
读诗，让你成为一个有内蕴的人。王维的诗中有画，明明只是读诗，眼前却常常表现一幅幅画面。
“大漠孤烟直，长河落日圆”，“明月松间照，清泉石上流”，这些脍炙人口的诗句并没有新奇的结构，奇特的想象，绚丽的情思，有的只是平淡如水，近乎白话的语言，可却有一种难以言喻的魅力，使人一遍又一遍的去读去品。其实，做人何尝不是这样呢？追求名利，跟随潮流，让自己金光闪闪，其实只是为了掩饰自己空白而又自卑的心罢了。
一个真正自信的，有才华的人并不需要这些外在的修饰，他仅仅是站在那里，就有一种让人折服的气场。“天然去雕饰，清水出芙蓉”的美才是真正的美，它是由内而外的。
所以。读诗，让我们成为一个有内蕴的人吧！读诗，让你成为一个洒脱的人。
时光易逝，一生几十年仿佛一眨眼就过去了，人于世光，如蚍蜉于天地，沧海之一粟，有时难免会产生一些伤怀。这时去读一读李白，苏轼的诗，去品味诗中的洒脱人生。
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的狂放，“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自信，“归去，也无风雨也无晴”的淡然，他们活得随性，没有为世俗所累，难道不是这样吗？人生短短数十载，如果不能活得充实洒脱尽兴，岂不可惜？让我们做一个洒脱的人吧！读诗，让你成为一个正直的人。现在的人，少了一份“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的决心，多了一份利欲熏心的贪婪，少了一份“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的坚持，多了一份溜须拍马的奉承；少了一份“安得广厦千万间，大庇天下俱欢颜”的博爱，多了一份自私的贪心。
所以，读诗，让我们成为一个正直的人。古诗，就像茶一样，初入口只觉苦涩，但却有绵长的回味，期中蕴含了无数做人的道理，需要仔细品读，这大概就是古诗的魅力吧！诗词如歌，在平平仄仄中婉转悠扬，在抑扬顿挫里低回不尽，让人忘忧，使人开颜；诗词如画，在虫鱼鸟兽中描摹自然，在小桥流水中展现乾坤，为我们描绘出或凄美、或壮阔、或静谧、或热烈的绝美意境；诗词又像一位哲人，在历经千年后，向我们娓娓道来人生的真谛，激励我们走向生活，面对挑战。
喜欢诗词，喜欢诗词的韵律美。谁不曾陶醉于诗词的天籁中？谁不曾被诗词的音韵之美拨动心弦而乐以忘忧、喜笑颜开？牙牙学语时，我们被父母教以“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少”，虽然不通其意，但心中却有种异样的感觉；上小学时，我们背着手，昂着头，摇晃着脑袋朗诵“牧童骑黄牛，歌声振林越。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立”，个个都瞪着无知的双眼，乐在其中；至于现在，当我在心中吟诵“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”时，仍有一种异样的感觉——这就是诗词的音乐美所带来的美好体验。
诗词如歌，让我们陶冶性情，促我们享受人生。喜欢诗词，喜欢陶醉于诗词的意境。
不知从什么时候起，开始向往荒居野处的古人，携一张琴，捧一杯茶，于深山幽林之中偃仰啸歌，在千里澄江之上快乐垂钓。与自然同呼吸，和天地共变幻，倘佯在大自然奇妙的景物中。
喜欢陶渊明式的隐居，“采菊东篱下，悠然见南山”，“山气日夕佳，飞鸟相与还”，淡观天边云卷云舒；沉醉于王维的山水田园，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”；更流连于苏轼“水风清，晚霞明”的初晴凤凰山，“淡妆浓抹总相宜”的西子湖畔……诗词如画，展现了自然万物的奇妙瑰丽，我只愿做一个画中人，永远陶醉在诗词的意境中。
古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从《诗经》起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。
小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。
而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？一、吟——古诗词声律之美吟，即“吟咏”。
古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。
说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决定的。作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。
正如刘勰在《文心雕龙？声律》中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠。”所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。
当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。但我们完全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。
就拿程颢的《春日偶成》来说吧。全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。
时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”而全诗的主题是：通过描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了。
求一篇4
在中国文化史乃至世界文化史上，中华古诗词闪烁着耀眼的光芒。每一首古诗词，都蕴涵着文人墨客们对家乡、对友情、对山水、对国家深厚的情感。“床前明月光，疑是地上霜”表达了诗人对家乡的思念；“海内村知己，天涯若比邻”传达出诗人对朋友真诚的祝福；“造化钟神秀，阴阳割昏晓”表现了诗人对祖国山河的热爱之情；“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”表现出诗人保卫国家的耿耿丹心……从小学到中学，我们一直以古诗词为伴。请以“古诗词”为话题，写一篇作文篇篇
2017中国诗词大会观后感【1】一时，满屏竞传飞花令，一众争说武亦姝。
人们的朋友圈被诗词曲赋刷屏，无数男女老少被诗词达人们圈粉……在刚刚过去的春节假期，《中国诗词大会》以罕见的魅力把老中青三代人同时吸引到电视机前，不仅刷新了收视率新高，也在荧屏内外掀起了一波波诵读传统诗词经典的热潮。更多的人在领略到诗词之美、诗词之趣的同时，纷纷感到自己诗词知识的匮乏，惊呼“好想再学一遍古诗词”。
中国是诗的国度。而古典诗词，作为中文特有的一种文体，不仅是“六艺之一，群经之始”，也是每一个中国文人必备的文化技能，更是中国文化百花园中的一块靓丽瑰宝。
孔子云：兴于诗，立于礼，成于乐。千百年来，那些历久弥新的古典诗词，不仅凝聚着中华文化独一无二的理念、志趣、气度、神韵、博大、精深，展示了古代文人墨客的多彩生活，更包含了中国国民精神的全部符码。
中国人的启蒙教育，多是从学诗开始。诸如珍爱粮食的“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，寻求新机遇、新境界的“欲穷千里目，更上一层楼”，教人顽强执着的“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，身处逆境仍乐观打拼的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达拳拳爱国心的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”等，历经时代的演绎和岁月的磨砺，更加熠熠生辉，影响着一代又一代中国人。
当今时代，会作古体诗词的人已是凤毛麟角，用网络流行语篡改恶搞古诗词的却屡见不鲜。更让人大跌眼镜的是，现行的教育制度也没给古诗词留下多少空间，默写古诗词在高考中只占6分比例。
在此“指挥棒”下面，中小学语文教学正落入“工具理性”陷阱之中。但不管怎样，中国百姓对于诗词的喜爱，从来就没有停歇过。
近年来，一些被“损坏”的文化环境和文化传统正在得以逐步修复。
中国诗词大会作文篇5
2017中国诗词大会观后感【1】
一时，满屏竞传飞花令，一众争说武亦姝。人们的朋友圈被诗词曲赋刷屏，无数男女老少被诗词达人们圈粉……在刚刚过去的春节假期，《中国诗词大会》以罕见的魅力把老中青三代人同时吸引到电视机前，不仅刷新了收视率新高，也在荧屏内外掀起了一波波诵读传统诗词经典的热潮。更多的人在领略到诗词之美、诗词之趣的同时，纷纷感到自己诗词知识的匮乏，惊呼“好想再学一遍古诗词”。
中国是诗的国度。而古典诗词，作为中文特有的一种文体，不仅是“六艺之一，群经之始”，也是每一个中国文人必备的文化技能，更是中国文化百花园中的一块靓丽瑰宝。孔子云：兴于诗，立于礼，成于乐。千百年来，那些历久弥新的古典诗词，不仅凝聚着中华文化独一无二的理念、志趣、气度、神韵、博大、精深，展示了古代文人墨客的多彩生活，更包含了中国国民精神的全部符码。
中国人的启蒙教育，多是从学诗开始。诸如珍爱粮食的“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，寻求新机遇、新境界的“欲穷千里目，更上一层楼”，教人顽强执着的“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，身处逆境仍乐观打拼的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达拳拳爱国心的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”等，历经时代的演绎和岁月的磨砺，更加熠熠生辉，影响着一代又一代中国人。
当今时代，会作古体诗词的人已是凤毛麟角，用网络流行语篡改恶搞古诗词的却屡见不鲜。更让人大跌眼镜的是，现行的教育制度也没给古诗词留下多少空间，默写古诗词在高考中只占6分比例。在此“指挥棒”下面，中小学语文教学正落入“工具理性”陷阱之中。但不管怎样，中国百姓对于诗词的喜爱，从来就没有停歇过。近年来，一些被“损坏”的文化环境和文化传统正在得以逐步修复。
写中国诗的800字作文篇6
山中所见——一棵树
你锥形的影子遮满了圆圆的井口
你独立，承受各方向的风向
你在宇宙的安置中生长
因了月光点染，你最美也不孤单
风霜锻炼你，雨露润泽你
季节交替着，你一年就那么添了一轮
不管有意无情，你默默无言
听着蝉噪，秋虫鸣这是一首有象征寓意的诗，诗人以山中一棵“孤独”的树作为描述对象，娓娓道来，让人感受到“孤独”的树身上有一种独立精神，而对这种精神的诠释实际就表明了对人生的意义所在。这首诗写的是树，咏的是人。“树”是人的象征，象征的寓意，是对正直人格的赞美。诗的前一节写“树”的空间位置，山中的这一棵树看起来是孤独的，然而它却是“在宇宙的安置中生长”，它的存在和生长都有既存理由和意义，所以，它“独立”而不“孤单”，这主要是“因为月光的点染”。这样的解说多么的合情合理而又富有诗情画意，这是辛笛的高明所在，正是有了这样的婉转解说，诗的空间维度材宽广起来。诗的后一节写“树”的时间过程，它沉默，然而丰富，“风霜锻炼你，雨露润泽你，”树在这样的环境中茁壮成长，时间已经不是问题，“季节交替着，你一年就那么添了一轮”，没有时间，树的生命意义依然存在也依然充满希望，在希望的充斥中，独立而且美丽的树又“默默无言”。沉默是金，或许是吧，然而在沉默中才更能彰显树的伟大，“听夏蝉噪，秋虫鸣”，这和刘勰“吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色”的艺术境界似乎有异曲同工之妙，有这样的境界和情怀便是对生命自信心和生命快感的主动追求表现。然而，对树的描述却不是最终目的，作者最终的意味是要写出对生命精神的歌颂与赞美，这样的人生精神就是，无论何时何地、无论面临怎样的环境，都要保持生命品格的独立性，要有泰山压顶而面不改色的逍遥情怀。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽日月”，这是李白的情怀，然而我们也要在这样的情怀中找到人生的价值意义所在，所谓“出淤泥而不染”，在现实生活的花花世界里，保持人格的独立与完美又是至关重要的，当我们真正从山中树的卓然而立不动不摇中领略到生命的意味的时候，我说我们的人生境界就大踏步地向前了。
写中国诗的800字作文篇7
古代诗词是中国的国粹，当你读古诗时，会觉得沉浸在书香和文学的海洋中，仿佛脑海里有此情此景一般，这就是中国古诗所蕴藏的一种独特的古典与韵味，古诗很精练，浓缩了文学的极品达到了最高境界，表现出了诗人的才智和知识还有他的喜、怒、哀、乐，使人由衷的钦佩和赞叹。
其中李白的《赠汪伦》、韦应物的《滁州西涧》、李商隐的《夜雨寄北》、苏轼的《水调歌头》、杜甫的《登高》等等都给我留下了很深刻的印象。李白的《赠汪伦》：李白一生狂放不羁，热情豪放，对待友情，更是坦率真挚。
在《赠汪伦》中，他用四句全无矫饰的话道出了对朋友的珍惜。开头两句平直叙述，后面更是道出汪伦的名姓，其实古人写诗一般忌讳直呼姓名。
但是李白这样不仅将他洒脱的性格呈现，也反衬出他的朋友亦是位豪士。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这句诗更反映出李白和汪伦之间的友谊是多么的深，这样的一种友情我们也只能从这首诗中去体会了。
韦应物的《滁州西涧》：这是一首山水诗的名篇，也是韦应物的代表作之一。滁州即今安徽滁县，西涧在滁州城西郊野。
这诗写春游西涧赏景和晚雨所见。诗人以情写景，借景述意，写自己喜爱与不喜爱的景物，说自己合意与不合意的情事，而其胸襟恬淡，情怀忧伤，便自然流露出来。
但是诗中有无寄托，寄托何意，历来争论不休。有人认为它通首比兴，是刺“君子在下，小人在上”；有人认为“此偶赋西涧之景，不必有所托意”。
实则各有偏颇。诗的前二句，在春天繁荣景物中，诗人独爱自甘寂寞的涧边幽草，而对深树上鸣声诱人的黄莺儿却表示无意，置之陪衬，以相比照。
幽草安贫守节，黄鹂居高媚时，其喻仕宦世态，寓意显然，清楚表露出诗人恬淡的胸襟。后二句，晚潮加上春雨，水势更急。
而郊野渡口，本来行人不多，此刻更是无人。因此，连船夫也不在了，只见空空的渡船自在浮泊，悠然漠然。
水急舟横，由于渡口在郊野，无人问津。傍晚雨中潮涨，正是渡船频繁使用之时，不能悠然空泊了。
因此，在这水急舟横的悠闲景象里，蕴含着一种不在其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。在前、后二句中，诗人都用了对比手法，并用“独怜”、“急”、“横”这样醒目的字眼加以强调，应当说是有引人思索的用意的。
李商隐的《夜雨寄北》：这是李商隐脍炙人口的抒情短章，是诗人写给远在北方的妻子的。当时诗人被秋雨阻隔，滞留荆巴一带，妻子从家中寄来书信，询问回家的日期。
但秋雨连绵，交通中断，无法确定，所以回答说：君问归期未有期。这一句有问有答，跌宕有致，流露出诗人留滞异乡、归期未卜的停留之愁。
诗人与夫人王氏情深意重，时刻盼望能速归故里，与妻子共坐西窗之下，剪去烛花，深夜畅谈。而此时，只能苦苦思念。
诗只有四句，却情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。“何当”为设想之词，设想由实景而生，所以第二句中的巴山夜雨成为设想中回忆的话题，自然成为“却话巴山夜雨时”这样的巧妙诗句。
李商隐的诗多以典雅华丽、深隐曲折取胜，这首诗，《万首唐人绝句》中题作《夜雨寄内》，“内”指的是妻子。诗人在巴山雨夜中思念妻子，充满了深深的怀念之情。
诗人用朴实无华的文字，写出他对妻子的一片深情，亲切有味。全诗构思新巧，自然流畅，跌宕有致，情深意远，思绪缠绵。
《夜雨寄北》一诗，指出了李商隐诗歌创造中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。إ苏轼的《水调歌头》：本词作于中秋节。
中秋，皓月当空，银光泻地，苏轼想起了分别七年的苏辙。词人举杯望月，心中生起无限遐思“江畔何人初见月，江月何年出照人”张若虚痴情的追问，在苏轼心中回响。
不禁触景生情，睹物思人。本文充满豪迈的意气，在“把酒问青天”中排空直入，似乎潇洒的带走了一些作者的愤怒。
“不知天上宫阙、今夕是何年”将天上与人间作对比，突出了他当时“仕”与“隐”的矛盾心理，词人不满现实，企望天上的纯洁。但天上恰如人间，同样不能圆满，同样一种缺陷的美好。
苏轼遥望月宫，似与嫦娥共舞，身处瑶池仙境，起舞弄影的飘逸中带着几分酒后的轻狂。随着月光的移动，低照在门窗上，照的屋里的词人难以入眠。
无眠的孤清与亲人分离的悲凉只能唯圆月是问。但作者知道人之离合与月之圆却是自然。
既知此理便“不应有恨”，从而感情转化为理智，化悲怨为豁达。“但愿人长久，千里共蝉娟”表达了作者乐观的态度：只要人常在，纵然千里相隔，也能同赏一轮明月，恍如咫尺相依。
本词整篇咏月，月是词的中心形象，却处处将人间世事贯穿与其中。在月的阴晴圆缺中，渗进浓厚的哲学意味，本词意境虚虚实实：文字在幻想与现实中穿梭‘思绪在天上与人间中徘徊。
孤独的作者终于求得出路：离合的悲欢，仕途的苦闷，只可借自宽自慰来消解，只能豁达的一笑而过。杜甫的《登高》：前四句写登高见闻。
首联对起。诗人围绕特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。
夔（kui）州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却经常刮风。
诗人登上高处，峡中不断传。