电影《黑天鹅》观后感篇1
我总是慢一拍,直到现在才被推荐看《黑天鹅》,这确是一部准确反映当今社会人性的经典影片。导演采用芭蕾舞剧天鹅湖的一个悲观版本:白天鹅因绝望而跳下悬崖,在这一背景下,充分运用音箱和色彩的细致变化,再配上虚实结合的表现手法,成功地提出了一个矛盾的问题“人性有恶(黑)和善(白)两面,当恶的一面完全被排斥,人的生命呈现机械、没有活力,当恶回到个体身上时,生命那么有张力,舞动全世界,可是个体却倒在了血泊中:死亡,完美就意味着死亡?”
我作为心理咨询师,多年与访客的共同实践证明:完美不仅不是死亡,而且是一个新生的过程。老子有言“天之道,利而不害”,道就是事物本身的规律,无法用言语表达,但可以体悟到;我们每个人有一个属于自己的唯一的“自我(道)”,当我们转向这个“道”,一定是百利而无一害的,我们的美好生活就此开启,生命一定从此辉煌而持久。
问题是妮娜的生活完全被她母亲以“爱的名义”完全控制了,你那没有选择的成为母亲的“Sweetgirl”,背负着母亲“罪恶(失身而葬送舞者前途)”的后果,妮娜只允许自己是“圣洁的白天鹅”,拼命地压抑那本能的“黑天鹅”,但本能的力量是无限的,最后,无奈的妮娜只能选择把辉煌的生命还给母亲(死亡),但是实现了母亲的愿望。
另外一种假设:倒下的妮娜仅是皮外伤,在医院小住一段时间后回到芭蕾舞团,并且主动寻找一位咨询时陪伴,和咨询师一起向着“成为本质上的真实自我转变”,远离母亲设定的虚假样式,远离幼年的面具,日益听从自己的生理存在和情感存在最深处的声音,并且发现自己带着更大的准确性和深度,原来越愿意成为自己最真实的自我,那她就是涅槃重生了。
电影《黑天鹅》观后感篇2
"又看了一部电影,《黑天鹅》,貌似还是奥斯卡获奖的电影。
怎么说呢,中规中矩的一部电影吧。算不上出彩,但也不是很难看。
整部电影看得我挺烦躁挺压抑的。女主角的手脚各种受伤流血的镜头让我生理上难受。这种故事其实真的挺常见,我似乎都能猜到个大概。渴望变强最终变疯的套路。
我能过来写篇观后感,是因为看的过程中也的确受到了触动。女主角妮娜可能就是我们每一个人。起码我觉得她的懦弱,无趣,担忧,压力,癫狂,我也正在经历。
一直很懦弱的人,最终挣脱桎梏,到达完美,却是付出了毁灭的代价。之所以出现这种结果,大概就是因为晚了吧。很多东西,领悟的晚了,就是这样的结局。
妮娜发现之前血淋淋的场面不过是自己的幻觉,她真正把玻璃插入的,是自己的身体,然后她哭了,一边哭一边化妆,那一刻我也哭了。我觉得那才是这部电影里真正的精华。
经历过的人自然懂。
电影《黑天鹅》观后感篇3
重温黑天鹅,又是另一番感觉,关键词:多重人格,自我同一性,完美主义。
好多感觉但没有头绪不知从何写起,那就从完美主义说起吧,完美主义的确是一种失败的人格学说,直接导致走火入魔丧心病狂,因为不风魔不成活,不只是戏,是所有的东西,只有把自己迷失其中,才能捷近完美。个人认为越是完美的东西牺牲越大。中国的中庸之道确有其道理,凡事有个度,适可而止。越度总会付出代价,小则伤心失望,大则极度崩溃,丧失生命。从她母亲这个角度上来看给我的启示是把孩子当做自己实现梦想的工具的家庭培养出来的孩子一定是非常非常懦弱无力的。在她那追求完美到几近病态的妈妈的“精心呵护”下,Nina的精神世界其实早已十分脆弱,充满了挣扎。其实儿孙自有儿孙福,吃哪碗饭就是吃哪碗饭,不要让你的爱成为孩子的负担,在伤害孩子身心健康的同时,也会伤了你历经世事沧桑的希望。
最近在翻看一些人的文章,无论大小人物,无论影视还是文学作品,有感而发的人越来越多,包括我自己,也不知道是世界开放了,还是我们大胆了,反正时代是进步了,言论自由了。
电影《黑天鹅》观后感篇4
今天闲的没事就写起了观后感。
看完了《黑天鹅》觉得很不错,比国王的演讲好多了,主人公的表演很到位,人物的内心世界演绎的淋漓尽致,使我完全被感染了。的确很久没有看到这样的好的片子了。
可是看完内心很压抑,在我看来毕竟太残酷了,即使最终能追求到完美,付出的代价也太大了,毕竟像我们这样的普通人,没有那样的毅力,也没有那样的野心。我们也许并不想作为舞台上光彩夺目的那颗星,站得越高,摔下来就可能是粉身碎骨,付出生命的代价,最后只得到一句:我看到了“Perfect”。真的值得吗?我只想做一个普通的人,淡泊名利也好,胸无大志也好,这就是我!但我的人生并不一定没有成功,也许我会为了这个简单的梦,而努力,但是我希望所有最终的美好不要变成一种折磨,而只是我的简单人生的一种点缀。我不追求完美,事实上对于根本就不存在的东西,我一向不苛求。或者可以说完美只是内心的一种感受,只要明白有些东西根本就不属于你,那么是不是觉得自己的人生其实很真实也很完美呢!不管是拥有的还是失去的,总觉得自己是最好的,所以总会有幸福的感觉萦绕在身旁,这就是完美。明明唾手可得的东西,却要去苦苦追寻,又是为何!
你高贵、纯洁、是真正的公主。你是翩翩起舞的白天鹅,是任何人难以企及的梦。可是眷恋未知的世界,却偏偏偷食苦果。难道看到更多的东西,了解人间的痛苦就是完美。不食人间烟火的白天鹅,你又是何苦!
看的时候,我一直为公主纠结,难道白天鹅就这样毁灭,就这样蜕变成黑天鹅?还好最终作者给观众留下了一点可怜的希望。
我看得的是,所谓的艺术,变成了一种杀人凶器,是对艺术家的极度摧残。为了追求艺术,不惜扭曲自己的人格,变卖自己的灵魂,最后除了一个光鲜的空壳变得一无所有。就像演艺界,我们曾经以为腐败并不是大多数,虚伪也只是为了保护自己。我们曾因为某人而坚持以为这爱存在,可是随着一次次婚姻告危,曾经见证这个金童玉女的神话升起的我们不得不看着它慢慢破碎,最终愕然。
到底是什么使一切变得如此悲哀?现实!偌大的世界,我们每个人只是沧海一粟,只是滚滚红尘里的一粒尘埃。为了生存我们选择了不同的生活方式。所以演绎成了不同的悲剧和喜剧!
但是,每个人都有选择的权利,不是吗?
电影《黑天鹅》观后感篇5
众所周知,娜塔莉·波特曼是饰演《这个杀手不太冷》里古灵精怪的小女孩,而鲜有人意识到标签为惊悚的《黑天鹅》女主妮娜也是由她饰演,时隔多年当年的那个小萝莉以新的面貌和精湛的演技出现在大众的眼前。
故事围绕妮娜,一位纽约的芭蕾舞演员展开,她与她的母亲————演员艾丽卡居住在一起,她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的职业目标。好机会终于降临,当导演托马斯决定为新一季《天鹅湖》挑选新演员时,妮娜成为了第一候选人。不过,她还有一个竞争者莉莉,托马斯要求舞者不仅仅能演出白天鹅的无辜与优雅,更要能演出黑天鹅的诡诈。妮娜是完美的白天鹅而莉莉却是黑天鹅的化身,渐渐的,两位舞蹈演员的竞争与对抗进入扭曲的状态,妮娜开始鲁莽、不顾一切的探索起自己黑暗的一面,这也将毁掉她。
《黑天鹅》并不是灵异电影,里面一切的诡谲血腥宛如恐怖片的画面都来自于女主人公的臆想,而往往这种类似于精神疾病的现实向惊悚会让人更加毛骨悚然。相较于《这个杀手不太冷》温暖跌宕的色调,《黑天鹅》有着英国特有的冷硬风,影片封面就是阴森可怖的,女人白皙的脸上有一道黑色的裂纹。它的成功是毋庸置疑的。双重人格的互相博弈历来都容易受到高智商高情商观众的追捧;悬疑和惊悚元素的巧妙植入为影片带来了强烈的戏剧感;优雅华美的芭蕾舞和世界名曲的交相辉映又让影片充满了知性感和优越感。
芭蕾舞演员妮娜在权威母亲的长期压制之下,形成了温婉恭顺的外表,当然这只是表象。环境和成长经历对于一个人的性格塑造是有决定意义的,权威压制和挫折打击之下,很容易把人谋求生存空间和满足各种欲望的天性掩盖起来,在适当的温度和土壤中,被压抑的本性会以加倍的破坏力爆发,“外表是天使内心是魔鬼”就是对这种人格异常的生动描述。
《天鹅湖》中黑白天鹅的角色是一白一黑一正一邪。妮娜的人格异常融入到舞剧中的假想角色中,把现实中无法形象地实现的人格裂变通过唯美的芭蕾舞剧彻底实现。虽然妮娜在天鹅皇后的角色之争中暴露了她暴戾的充满恐怖色彩的另一面,但当她在舞台上成功地诠释了黑天鹅这个角色时,也意味着她多年来被束缚的女性欲望和真实人性得到艺术性的完美释放,这对于一个艺术工作者而言,死得其所,死而无憾。
影片借助舞台角色和迷离的幻想情境,让妮娜这个人物裂变过程充满惊悚感和隐喻性,一方面妮娜需要和自己被长期隐藏的阴暗面做斗争,另外一方面这种带有功利性质的阴暗面也正是大多数人与生俱来的本性,舞台上的天鹅皇后之争也是真实中的人性博弈。妮娜最后在精神迷乱中杀死的竞争者莉莉其实就是自己——这个情节堪称神来之笔,假如妮娜的确是杀死了真的莉莉,那么她的最后裂变就带有了无法洗净的罪恶,当我们明白死亡的人是她自己时,随后而至的和现实人物心理变化丝丝入扣的芭蕾舞表演让妮娜的死亡有了一种凤凰涅槃般的悲情和唯美,这时我们生出的情感只有同情惋惜而没有厌恶憎恨——凌空一跃的妮娜在肉体上死亡了,但在精神上却复活了。
凌空一跃的妮娜在肉体上死亡了,但在精神上却复活了。
影片通过一幕幕奇幻血腥的画面展现的挣扎和搏斗,甚至于妮娜的精神偏执,都只是把人性的些微阴影无限放大,最终通过自我了断实现升华。人们可以从中寻找到自己,或不寒而栗,或找到解脱。
电影《黑天鹅》观后感篇6
电影《黑天鹅》就讲了一个芭蕾女演员为排练《天鹅湖》而分饰白、黑(正、邪)两角,最终由于压力而人格分裂的故事。
娜塔莉波特曼扮演的NINA就是一个一直生活在相对单纯的世界里的乖乖女,她的世界里应该只有3样东西。舞蹈,母亲,自己(并且这个自己是她自己也不曾真正了解的,被种种压抑着的自己)然而越是能一眼望到底的纯洁澄净一旦被沾染,就越会显露出其月亮面。就如同镜常静,但一旦破碎则必定伤人,自伤。NINA就是那句话的最好佐证,她从小在那样一个父爱缺席,母爱畸形,没有多余的放松消遣的环境下成长,长大后自然扭曲蜕变为黑天鹅。
母亲是失败的舞蹈演员,nina是从没离开过母亲生活半径的SWEETGIRL,在NINA的世界里曾经只有天使的白色和女孩的粉色。NINA虽然练习刻苦,舞步准确,但是表演缺少张力和激情。那时的她即使解下羽毛群,脱掉缎面鞋,也还是那个白天鹅,无邪,娇羞。然而当她心底的小恶魔被欲望名利引出来之后,她的世界开始向灰色、黑色过渡。直到最后,我个人认为,她的世界里还有一抹红色,那个红是血的红。是最后她自己插入腹中的那抹鲜红,凝固浓重,彻底沉沦。
NINA的迷失分裂不是出于肮脏地追名逐利,而是出于她内心真的渴望成功。她的肩上是母亲全身心投入的爱的筹码。或许她以前想当queen是为了实现母亲年轻时未完成的梦,但是之后我以为,nina迫切想成为queen也是为了自己的。因为她的世界缺乏安全。她其实不想像母亲一样自怜孤清,她想努力表现出最好的一面给别人看,她,想完美。用完美来抵御这个世界,用完美来逃避内心的黑暗和恐惧。影片后来她对她母亲说你一辈子都只能跑龙套,而我是天鹅女王就可以印证这一点。
她也害怕失去,她怕失去总监对她的器重与欣赏,所以想拼命拽住总监的心,她带着点尊敬或许还有点些许的爱情。她害怕失去女主角的位置,所以到后来会央求总监换掉Lily。因为她害怕lily觊觎她的地位。其实nina只是一个易碎的瓷娃娃,怯生脆弱,敏感绝望。尝过各种以前想都不敢想的禁果后,她得到快感得到解脱。外界的压力,病态的母爱,沉重的角色像狂风骤雨般扫荡着她的精神,心灵,人格。我也不晓得该赞叹她的敬业,还是该叹息她的自我摧残。
外界给予她的各种黑色养料,将她撕碎,她自己逼自己太紧也将她自己撕碎。当我们怀着某种虚幻的愿望极力想在生活的秋千上荡到最高处,最终回到的,却还是原来的位置。正如影片最后,nina获得了观众的爱,她完美了,然而也只能纵身一跃,回到现实。并且这样的现实还不能回到从前。因为恶之花已经插在了她的裙襟。
一个人可以被毁灭却不可以被打败。她被毁灭了,却赢了。折翅也要飞翔,她像是从灰烬中燃起的凤凰,身上有抖不净的灰尘,但,却真正,美丽,带着哀伤丑陋的美丽。
电影《黑天鹅》观后感篇7
影片里的演员都是美女,很漂亮。这是这部点电影给我的初步印象。当然,这部电影也有很丰富内容告诉观众。
舞者妮娜(娜塔丽—波曼饰)已经二十八岁,技艺无可挑剔,却一直以来没能成为她们艺术团的台柱子。她的艺术总监,法国人托马斯告诉她,“四年来,你每一次舞蹈都毫无瑕疵,但我从未见你失控,从未见你释放自己。”。是的,一位谨慎,优秀,不允许自己犯错要求完美,不能施展自我的女芭蕾舞演员———妮娜,她演绎代表着善良,纯洁,懦弱的白天鹅,当仁不让是最佳人选。但团领导为了给团创受益,为了博得观众的喜爱,为了把芭蕾舞演绎的更完美,他决定演黑白天鹅的演员让一个人来演。这给妮娜带来了挑战。尽管后来她终于有机会在《天鹅湖》中一人分饰黑白天鹅两角,成为当女一号,她却始终惴惴不安。
妮娜,是妈妈眼里的乖乖女,每天很认真的练舞蹈,力求每个动作做得完美。每当她很累的时候,她只是在自己的床上静静地躺着,似乎内心总有什么被压抑。她消瘦的身体,让人看着心疼。还有她背部的皮疹,这是她内心压力的躯体化表现,这也让人心疼。我知道,我是把自己的某些情绪投射在她的身上了。我的大女儿身上的某种气质特别的像妮娜。这让我内心很不舒服,有点自责。我在反思自己在养育孩子的过程中,我把自己的某些期望,焦虑,自己未完成的心愿嫁给了孩子。希望通过孩子来实现我的自我价值。
再回到剧中,白天鹅的矜持、优雅和无害是尼娜本色,她演绎白天鹅完全不成问题,但事情的关键在于,她要如何化身为邪魅而妖冶的黑天鹅。怎样才能把把黑天鹅的野性,激情,自我,以及对王子的诱惑表达出来。
一人分饰两角的尼娜,在现实中也日渐分裂。她难以突破多年来“妈妈的乖女孩”的角色。导演为了激发他内心的自我,亲吻她,侵犯她甚至把这一角色给了团里的另一个女孩儿。此时,妮娜内心万分痛苦。她觉得她的竞争对手是靠色赢得机会,此时她出现幻觉,尼娜被幻觉和欲念折磨到几近疯魔。她把自己内心的那份“黑天鹅”幻化成竞争对手,她用玻璃碎片刺伤了对方(其实是刺伤了自己),她内心的黑天鹅几番挣扎破茧,终于成功完美的被演绎。
人性一半天使一半魔鬼吗?一位印度老人对孙子说,每个人身体里都有两只狼,他们残酷地互相搏杀。一只狼代表愤怒、嫉妒、骄傲、害怕和耻辱;另一只代表温柔、善良、感恩、希望、微笑和爱。小男孩着急地问:“爷爷,哪只狼更厉害?”老人回答:你喂食的那一只。——你的心所朝的方向就是你未来人生的路!
白天鹅,黑天鹅,也是妮娜人性里典型的两面。她被欲望,名誉,地位,所奴役,为之疯狂。
这又让我想起在炎风神经症群做值班咨询时,有时会遇到某位求助者,自述有幻觉。看到此电影,也更能理解这些有幻觉的求助者内心的苦楚。这样的患者,属于精神分裂症了。还有些追求完美,追求极致的求助者,导致自己患上强迫症。这些人,内心也住着一只黑天鹅,一只白天鹅。犹如上边印度老人所说的两只狼。
再回到影片尾声,妮娜带着伤完美地演绎完白天鹅,她从高出跳落下来,躺在垫子上,从腹部取出半截玻璃碎片。我相信妮娜终将会借着天鹅的躯壳,找到自己。
电影《黑天鹅》观后感篇8
电影《黑天鹅》讲述的是一个残酷的故事。一个因为意外怀孕而终止了芭蕾生命的母亲,将人生剩余的希望都寄托在女儿nina身上。多年严苛的教养和霸道的宠爱使nina成为一个简单、纯洁、胆怯、纤弱的姑娘,如同一个美丽的瓷娃娃。作为一个芭蕾舞演员,最大的梦想莫过于成为场上的主角,所以,当公司新拍的《天鹅湖》宣布女主角要换人时,nina认为她的机会到了。然而,该剧要求白天鹅和黑天鹅必须由同一个女演员完成。nina是白天鹅的不二人选,却无法成功演绎野性、性感的黑天鹅。随着演出的临近,总监Thomas对nina一边启发,一边施压,nina的双重人格逐渐被释放出来,经历了一场奇怪的蜕变,并在错乱中被自己的二重身杀死。
“Doppelganger”在德语中的意思是“两人同行”,在这里是指隐藏在每个人心灵中的另一个看不见的自我。从理论上讲,只有自己才能看见自己的二重身,不过这一般对于人的肉眼来说是无法捕捉到的(看见自己的二重身是不祥的征兆,据说英国女王伊丽莎白一世在临终前称自己看到了另一个自己,说完后就死了),当然也曾出现过目击他人二重身现身的报道,只有小猫小狗才能看见它的存在。二重身在镜子里不会留下任何映像,也不会投下影子,但它每时每刻都站在人的身后,监视着人的一举一动,并将自己的建议灌入人的脑中或渗透入人的心里,从而形成思想。
二重身是心理学上的一种现象,指在现实生活中自己看见自己。出现二重身的人,往往有很严重的心理疾病,都会以死亡告终。一些情况下二重身也会提出一些很有价值的预言和警告.也曾有报道表明二重身现体杀死本体的事件。
或许nina本来就是一只天鹅,一只黑天鹅,被困在了一个单纯的女孩子的身体里。毫无疑问,nina已经爱了总监很久了。正是这份爱,而非对艺术的执着使她成为了黑天鹅,成为了他希望的样子。为了母亲而成为白天鹅,为了爱情而成为黑天鹅,nina自身呢?没人知道。只怕连她自己也不知道。
总监Thomas是一个粗鲁而缺乏教养的人,他将nina深夜带回家,只是为了了解她的性经验,以试图从中启发nina的激情。在我所了解的有限的西方文化中,一个成年男子将一个女人深夜带回家,是对其有爱慕之心和征服欲望的,但是Thomas只是在问了nina这些让她难堪的问题后,命令其离开。Thomas对nina并不感兴趣,他对Beth也一定没有感过兴趣,他爱的是舞台上的天鹅,爱的是艺术本身。是的,Thomas就是魔法师,他最终成就和释放了黑天鹅。总监Thomas应该是法国人,他有法国人的傲慢,法国人的奔放随意,法式亲吻礼,他的名字Thomas的发音听上去也是法语的发音。(Thomas的扮演者卡索本身也是一位法国演员。)他以法国人的浪漫和激情打动了不止一个美国姑娘的心,却未曾真心在意过她们中间的任何一个。她们对于他,只是美丽的芭蕾舞皇后而已。随着年龄增长,必然被新演员淘汰。
于是,nina是她的妈妈和Thomas两个人梦想的牺牲品。
真实与幻境中,nina的身体向一只天鹅蜕变。她人的皮肤在变成天鹅的皮肤,长出天鹅的羽毛,她的脚长出鸟类的蹼,她的腿像天鹅一样弯曲。她就是天鹅。
我们都知道那个故事,纯洁可爱的小女孩,被天鹅的躯体束缚,她寻找自由,但只有真爱才能让她获得自由。她的愿望就要实现的时候,和王子相爱,但是就在她表白爱意之前,同胞姐妹黑天鹅却勾引了那个男人,留下白天鹅一人,她选择了自杀,在死亡后终获自由。
曾有多名优秀演员过于入戏患抑郁症去世。当演技到人戏不分之时,谁还说得清楚到底是谁被困在了谁的身体里面?
芭蕾是世界上最美的舞蹈,恐怕再也没有一种舞蹈能像芭蕾一样让人着迷,让人疯狂。有人说,珍珠之所以比最璀璨绚烂的宝石更加珍贵,因为它是一种生命在经历了无数痛苦之后生成的。芭蕾是人类艺术的奇迹,它挑战着人类的极限,如此美丽,让人欲罢不能,让多少演员视它为生命,但她们无法打败时间——舞蹈艺术的终结者。无论她们曾经多么美丽和优秀,她们总有一天会老去。画肖像、掌控女儿,nina的母亲以一种让人窒息的方式祭奠着自己失去的青春。而Beth祭奠的方式是自杀。nina不同,她死在了舞台上,所以她永远不会被淘汰,永远是完美。
电影《黑天鹅》观后感篇9
电影《黑天鹅》是一部心理惊悚片,看后却也有着些许释放和感动。尤其是在看了相关影评之后。
影片中我最喜欢的人物是Lily,其次是Tina。Lily热情奔放,不加掩饰,举手投足间流露完美。Tina心理压力极大,无论是母亲加压还是自己施压,都使她越来越怯懦。“黑天鹅”是Tina长期以来一直被压抑的自我。最后“白天鹅”与“黑天鹅”的完美结合象征她的超我的实现。
在表演的最后,Tina不再压抑自己,选择了释放,从而也获得了所有人对她的认可。
面对压力,每个人都有不同的宣泄手段,片中多次出现这句话:“人要活得轻松些。”Tina本身就已经很努力很优秀,她所需要的只是克服自己。人最大的敌人不是别人,而是自己。Tina最终战胜了自己。她成功了。
有关心理分裂、人格分裂,一直是让人惧怕的话题,因为有太多的恐怖事件涉及心理问题。有时我在想,如果在古代出现这些情况,人们顶多把他们叫做“疯子”,至于“精神病人”、“人格分裂”等听起来就很吓人的名词,恐怕古人们都还闻所未闻。看来,活得简单些就会相对幸福些。
人的发展,遗传占一部分,教育占一部分,个人的主观能动性占大部分;起决定作用的就是个人的主观能动性。不管生命线、事业线还有爱情线是长是短,是好是坏,最终仍在自己手上,仍在自己的掌控中。每一刻,我们都是自己的主人,都掌握着自己这片领土。
每个人都是上帝精心创造,然后“丢弃”到世界上来的。上帝对人如此放心,我们也应该对自己有信心,相信只要努力,一定会活出自己的价值。
凶杀、暴力、滥交、嫉恨……这些仍然存在,牺牲、和平、忠诚、友谊……这些却是更让人向往的。人心趋向,在这一瞬就可看出。
对《黑天鹅》的观后感颇多,如果用一句话加以概括,那就是:直面压力,升华压力。
电影《黑天鹅》观后感篇10
《黑天鹅》讲的是一个芭蕾舞蹈演员尼娜从一只压抑脆弱的白天鹅,终于释放出自己,蜕变为一只超越自我的黑天鹅的故事。从取得天鹅湖的主角资格到舞台上的华丽转变,尼娜背负着沉重的心灵包袱,有来自苦苦请求导演给自己机会的压力,她的母亲的压力,有来自象征着黑天鹅的前天鹅湖女主角贝丝的和竞争对手莉莉的压力,还有对自己深深的苛近完美的压力。
尼娜善良、美丽、软弱、单纯,这是她本来的面目,象征着纯洁无暇的白天鹅。而心中的黑天鹅蠢蠢欲动,是追求自己的释放、是邪恶、黑暗、叛逆、诱惑、惊艳,被尼娜抑制住控制住的最深处的一面。
她的母亲原本是一名出色的芭蕾舞蹈家,可是因为生下了尼娜,而放弃了自己的事业。母亲将自己没有实现的愿望寄托在了女儿的身上。女儿热爱芭蕾,同时一直尽力做到母亲的要求,刻苦训练竭尽了自己最大的努力。
尼娜和母亲的关系是极其复杂的。她爱她的母亲,她得到了梦寐以求的主角时第一个打给母亲,告诉她自己的激动喜悦。她顺从她的母亲,对母亲的有深深愧疚,也深知母亲的恐怖。比如在母亲为了给她庆祝,让她吃掉蛋糕,尼娜并不想吃,母亲转身就要丢进垃圾桶。心中的叛逆是她一直压抑着的,耳边围绕着是母亲口口声声的宝贝甜心,墙上挂着是母亲年轻时的舞蹈的照片和画,尼娜再也不想听到母亲对自己寄托她没有完成的梦想,她要挣脱母亲的期盼和束缚,还有她对自己更苛刻几近完美的要求。
尼娜自虐,自己伤害自己时全然不知,已经造成了伤害了才后知后觉,万分悲痛。母亲也知道女儿压力很大,而且还有自虐的倾向,总是要检查尼娜后背上的伤。战争终于爆发了。尼娜跟着莉莉去了夜店,喝了下了药了酒,释放出自己真实的压抑着的感情。第一次出现了严重的幻觉。第二天排演,尼娜迟到了。当她发现莉莉要取代她的位置时,她体会到了天鹅湖前女主角贝丝被取代了的恐惧痛苦的滋味,也目睹了贝丝过激的自残、自暴自弃的行为。
尼娜内心深深的悲伤恐惧一直有增无减,心中的黑天鹅黑暗的一面挣扎着要撕裂白天鹅的面具,矛盾纠结的内心愈演愈烈。
当我看到最后一幕,也忍不住落泪了。尼娜上台表演,复杂的情绪使她发生了失误。尼娜从舞伴肩上重重地摔了下来。一向苛求近乎完美的尼娜,怎么能容忍自己在这种关键时刻在舞台上在观众面前犯错?随后她又看到莉莉穿上扮演黑天鹅的衣服,尼娜受到了致命的刺激和威胁,莉莉要取代自己。尼娜又一次产生了非常严重的幻觉。她幻觉自己错手杀死了莉莉!她终于真正蜕变,抛下沉重的背袱,重新上场,在舞台上上演了一场惊艳的美轮美奂的黑天鹅!
回到化妆室,莉莉来敲门,向尼娜道出自己出乎意料的对尼娜表演的由衷赞叹。关上门后,尼娜发现之前的地上的血迹不见了,发生的一切原来都是自己的幻觉。自己并没有杀死莉莉,而是将玻璃片刺向了自己。她哭了,她笑了。尼娜明白了一切。她哭的是自己居然出现了如此真实可怕的幻觉。笑的是她终于完成了自己的蜕变使命,完美地完成了黑天鹅的演绎。她成功了。但同时,她也毁灭了自己。
尼娜望向王子,望向观众台,人群之中,她发现了她的母亲。腹部的血迹渐渐晕开,染红了洁白无瑕的裙子。她微微一笑,纵身一跃,从舞台上的悬崖跳下。她就像她演的天鹅湖,演的其实是真实的自己:一面是善良美丽的白天鹅,一面是邪恶黑暗的黑天鹅。最终自杀了,却是欣喜地死去。